王進玉，知名學(xué)者、藝術(shù)家、藝術(shù)評論家?，F(xiàn)為中國文聯(lián)中國文藝評論家協(xié)會會員，中國新水墨畫院研究部主任，《美術(shù)報》、《中國美術(shù)報》、新浪網(wǎng)等眾多知名媒體專欄評論家。

1、有很多“老派”書畫家，經(jīng)常會把“傳統(tǒng)”掛在嘴邊，總愛拿傳統(tǒng)做為唯一標尺，來衡量和評判一切形式的書畫創(chuàng)作，對諸如實驗水墨、抽象水墨、新水墨等這些當(dāng)代語境下的新探索、新領(lǐng)域、新門類，也依然要拿傳統(tǒng)做為標尺予以丈量。似乎在他們看來，傳統(tǒng)永遠是萬能的，傳統(tǒng)的那些法則永遠是“放之四海而皆準”的，只要不符合他們所理解的那個“傳統(tǒng)”，就認為作品有問題，是“野狐禪”。其實他們反復(fù)念叨的“傳統(tǒng)”，很多時候不過是他們“拉大旗作虎皮”的說辭罷了，也多半是被他們或淺薄、或曲解了的傳統(tǒng)。換句話說，他們所認識的“傳統(tǒng)”有很多也是偽傳統(tǒng)，或是對真?zhèn)鹘y(tǒng)的抱殘守缺、一知半解，并沒有深入到傳統(tǒng)的內(nèi)核中去，更沒有真正掌握傳統(tǒng)的要領(lǐng)要義，卻偏偏打著繼承傳統(tǒng)、捍衛(wèi)傳統(tǒng)的旗號，實際上是在利用泛概念下的傳統(tǒng)來為他們自身缺乏創(chuàng)新力而找一個堂而皇之的理由?！队冒l(fā)展的眼光看傳統(tǒng)》

2、當(dāng)今很多畫家由于對傳統(tǒng)中國畫的一知半解，綜合素養(yǎng)達不到、思想境界跟不上、判斷問題有偏差，再加上急功近利、崇洋媚外等心態(tài)，勢必會自作聰明地選擇避難就易或移花接木的做法。最為明顯的體現(xiàn)就是在創(chuàng)作時，過分強調(diào)形而下的技法技巧，以及外在形式結(jié)構(gòu)等的表現(xiàn)，甚至?xí)梦鞣降囊恍├碚搧聿磺袑嶋H地裁剪和指導(dǎo)中國畫的創(chuàng)作，以至于一味地追技炫技，以及形式至上等觀念比比皆是、層出不窮。表面上看來，這似乎回歸了繪畫創(chuàng)作的本體，實際上已與中國畫原有的精神實質(zhì)與文化內(nèi)涵漸行漸遠，而它們才恰恰是中國畫最核心的部分，也是我們最應(yīng)該繼承和發(fā)揚的地方。尤其是當(dāng)今所謂的新文人畫，大都只是在小的筆墨情趣間尋求一時的快感和自我的滿足，把文人畫的創(chuàng)作當(dāng)成是一種簡單的筆墨游戲，甚至把傳統(tǒng)中國畫中“忌惡、忌俗、忌霸”的一些題材和樣式，即被古人摒棄了的糟粕的東西，也當(dāng)成了藝術(shù)的“新追求”和“新表現(xiàn)”，任筆為體，胡涂亂抹，毫無忌諱，嚴重破壞了當(dāng)下創(chuàng)作與品評的標準，以及大眾對中國畫本該清晰的認識。所謂無知者無畏，無畏者胡來，很多畫家已然失去了最基本的文化自知與藝術(shù)自覺，更加沒有對藝術(shù)的敬畏和虔誠?！墩l在拉低中國畫原有的標準》

3、今人過分強調(diào)傳統(tǒng)或依賴傳統(tǒng)，從某種程度講，主要有以下兩個方面的原因：一、創(chuàng)作者在認識本身上存在問題，認識水平不夠，沒有真正理解什么才是傳統(tǒng)，以及學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的目的究竟是為了什么。我們不能只淺顯地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的皮毛，還要深刻地去領(lǐng)悟傳統(tǒng)的精神實質(zhì)與文化內(nèi)核。而且倘若沒有足夠的底蘊、修為、學(xué)識、涵養(yǎng)，想真正理解古人作品中的境界氣象，具備他們身上的那股神采氣質(zhì)，也是件非常困難的事情。尤其在當(dāng)前書畫界普遍輕文重墨的現(xiàn)實狀況下，更是如此。很多所謂學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，走傳統(tǒng)一路的書畫家，甚至耗費一生，其人其藝也不過是在邯鄲學(xué)步、東施效顰，卻又渾然不知。二、也是惰性、討巧，以及創(chuàng)新力不足的一種表現(xiàn)。眾所周知，“守舊”相對容易，畢竟傳統(tǒng)經(jīng)過幾千年的發(fā)展，已經(jīng)有著它相對固定的創(chuàng)作模式和參照標準，所以容易學(xué)習(xí)，也相對穩(wěn)妥、安全，不需要煞費苦心去探索，更不需要承擔(dān)因探索而帶來的任何不確定的挑戰(zhàn)及風(fēng)險。而創(chuàng)新則不同，創(chuàng)新則意味著沒有導(dǎo)航，沒有參照和標準，它需要自我摸索，需要另辟蹊徑，需要足夠的才情、膽識，以及披襟斬棘、攻堅克難的勇氣和能力等。所以創(chuàng)新的付出和代價要遠遠大于“守舊”，遠遠困難于對傳統(tǒng)老老實實的繼承?！秱鹘y(tǒng)書畫是否過于守舊》

4、真正的傳統(tǒng)其實應(yīng)該是對古人筆墨語言的內(nèi)在消化和對其人文精神的內(nèi)在繼承，僅僅反映在筆墨形式和書寫繪畫的技法技巧上，顯然是不夠的，更為核心與關(guān)鍵的是要繼承和發(fā)揚古人身上所具有的那份自覺自信的文化品質(zhì)，以及流淌在他們血液中的清晰可見的人格精神。我們一定要整體、深入地理解傳統(tǒng)，要把握古人所處的歷史與文化背景，以及作品里所彰顯出的真實的精神氣象和人文情懷等，而非只是斤斤計較于某一點畫、某一個局部或某一個細節(jié)。另外也要清楚，堅守和弘揚傳統(tǒng)，一定不是墨守成規(guī)、食古不化，也一定不是照本宣科、如法炮制，而是要充分挖掘和利用其內(nèi)在最優(yōu)質(zhì)的文藝基因來孕育和打造更為優(yōu)質(zhì)、更加符合當(dāng)今這個時代的新的藝術(shù)范本、語言和形象?！队冒l(fā)展的眼光看傳統(tǒng)》

5、傳統(tǒng)不是死的，它是有生命的，是活的，是我們在書畫用筆用墨過程中自覺體現(xiàn)的，是在整個研習(xí)、創(chuàng)作時自然流露出的那股真正契合古人的精神，而非僅僅只是最后所呈現(xiàn)的那個簡單圖像，更非做作出來的虛假樣式。——《書畫的真?zhèn)鹘y(tǒng)是什么》

6、只求外在臨摹得像不行，還要看臨摹的過程，究竟怎樣去臨，怎樣去摹，以及怎樣將真正古法的用筆用墨演繹并轉(zhuǎn)化為自我的嫻熟運用。否則那樣的傳統(tǒng)只能說是偽傳統(tǒng)，而與實際的真?zhèn)鹘y(tǒng)不可相提并論?！稌嫷恼?zhèn)鹘y(tǒng)是什么》

7、我們一定要整體地、深入地理解傳統(tǒng)，要把握古人所處的那個時代、所生活的歷史與文化背景，以及作品里所彰顯出的真實精神氣象等。我注意到，現(xiàn)實中處處太過在意和追求小細節(jié)、小清新、小品味、小格調(diào)的人，往往胸懷都不怎么寬廣，也總欠缺那么點真性情。生活上如此，體現(xiàn)在書畫創(chuàng)作上亦然。他們作品的格局與面貌總顯得小家子相，筆墨不夠率意自然，章法也過于設(shè)計做作，而且這些人特別容易自我陶醉和滿足，總以為自己領(lǐng)悟到了傳統(tǒng)的真諦，卻不知離真正傳統(tǒng)的堂奧還相距甚遠。何況傳統(tǒng)本身又是豐富多元的，任何以蠡測海、一孔之見的做法都不可?。　稌嫷恼?zhèn)鹘y(tǒng)是什么》

8、傳統(tǒng)并非丈量藝術(shù)的唯一標尺，也不是一成不變的基本準則。在歷史長河里，傳統(tǒng)也是在不斷變化之中的，也是需要當(dāng)隨時代的。我們無時無刻不在以當(dāng)下人的身份和視角來解讀傳統(tǒng)、理解傳統(tǒng)，那么傳統(tǒng)也理應(yīng)具有它的當(dāng)下意義。正如意大利哲學(xué)家克羅齊所說的“一切真歷史都是當(dāng)代史”，其實一切真?zhèn)鹘y(tǒng)也都有它的當(dāng)代性，關(guān)鍵在于我們?nèi)绾稳シ治龊屯诰颉６椅覀儗W(xué)習(xí)傳統(tǒng)的目的，從根本上講還是要學(xué)以致用，為了當(dāng)下更好地發(fā)展與創(chuàng)新。因此任何固守傳統(tǒng)、滿足于傳統(tǒng)的行為，都是不明智的，也都是極不應(yīng)該的?！稌嫷恼?zhèn)鹘y(tǒng)是什么》

9、實事求是地講，對待傳統(tǒng)，我們總愛強調(diào)或偏向于繼承，在發(fā)展與超越方面則普遍重視不夠。但凡有人提出創(chuàng)新或創(chuàng)造的口號，也大都被認為是張揚、狂妄的表現(xiàn)。殊不知，不僅科技需要創(chuàng)造，藝術(shù)也同樣需要，而且在此方面，古人比我們更富有創(chuàng)造精神，幾乎在每個歷史節(jié)點上，都有具備開創(chuàng)精神的人物及作品出現(xiàn)。比如漢字的產(chǎn)生，有眾所周知的“造字六法”，包括篆隸楷行草不同書體的演變，像秦朝李斯的小篆、程邈的隸書、三國時期鐘繇的楷書等，都是在書法上進行創(chuàng)造的優(yōu)秀典范。再比如山水畫中不同皴法的形成，像唐代李思訓(xùn)所創(chuàng)的斧劈皴，五代董源所創(chuàng)的披麻皴，北宋郭熙所創(chuàng)的云頭皴，米芾、米友仁父子所創(chuàng)的米點皴等，也都是畫家根據(jù)真實生活場景與心靈感受，以及繪畫的切實需要所創(chuàng)造出來的。此外，不同畫種、流派等的確立，也大都伴隨著創(chuàng)造性的藝術(shù)思想和行為，像南唐徐熙獨創(chuàng)了工筆沒骨畫法，唐代王洽揭開了大寫意的序幕，宋代梁楷、明代徐渭分別開啟了大寫意人物、花鳥畫的先河……這些都是大膽鮮活、開宗立派式的創(chuàng)造，為后人開辟了一片藝術(shù)的新天地、新景象。也正因為如此，才成就了他們一代宗師的地位?！秱鹘y(tǒng)也需要不斷創(chuàng)造》

10、時代在發(fā)展，社會在變化，古人曾經(jīng)的一些創(chuàng)造性思維、語言、技法等并不一定完全適用于今天，正如石濤所言：“古之須眉，不能生在我之面目?！边@勢必要求我們在前人的基礎(chǔ)上，進一步創(chuàng)造出新的藝術(shù)語言、技法技巧等，以不斷適應(yīng)現(xiàn)實所需、時代所需。換句話講，所謂的傳統(tǒng)其實都是在不斷革新、創(chuàng)造中得以實現(xiàn)、推進并豐富起來的，任何新生事物的出現(xiàn)，也都有可能成為后人所面對的傳統(tǒng)。因此我們對于新的藝術(shù)觀念、樣式、技法等，要予以足夠包容和支持，對待當(dāng)下的藝術(shù)創(chuàng)作，更要積極地結(jié)合時代背景，甚至要具有前瞻性的眼光，進行超越時代、引領(lǐng)時代的思考與表達。只有這樣，才能源源不斷地為傳統(tǒng)注入新的血液、生命與活力，才能真正繁榮、發(fā)展和壯大傳統(tǒng)。尤其在信息化、科技化日益昌盛的今天，整個生活與文化語境都發(fā)生了極大改變，單憑古人創(chuàng)造的一些語言、技法等，已不足以表現(xiàn)異常復(fù)雜多元的當(dāng)今時代。唯有努力拓寬我們的思路、視野，運用創(chuàng)造性的思維，結(jié)合時代發(fā)展，進行藝術(shù)的探索與創(chuàng)作，才能使作品有別于古人、有別于傳統(tǒng)，才真正具有時代性和鮮活感，真正具有當(dāng)下與歷史意義?！秱鹘y(tǒng)也需要不斷創(chuàng)造》

11、實事求是講，幾千年的中國傳統(tǒng)社會發(fā)展，除了政治風(fēng)云不斷變幻、朝代的不斷更替外，經(jīng)濟、生活、文化、藝術(shù)等的發(fā)展，整體來說傳統(tǒng)文脈的變化并不太大，反映在書畫上，則有著大體相同的文脈顯現(xiàn)，其中包括基本的價值觀、審美觀、創(chuàng)作觀，如欣賞把玩的方式、品評收藏的習(xí)慣、技法技巧的表現(xiàn)，等等。而進入工業(yè)社會以后，尤其是現(xiàn)代科技、信息時代的到來，則完全改變了整個世界的面貌，改變了我們的生存環(huán)境和生活方式，衣食住行，以及交往的手段、生活的習(xí)性、審美的取向等，都發(fā)生了翻天覆地的根本性變化。那么當(dāng)下傳統(tǒng)一路的書畫創(chuàng)作，就不能再完全按照幾千年來所形成的那種審美定勢、評價標準來進行，而無所實質(zhì)性的發(fā)展，顯然已不合時宜。務(wù)必要建立起符合當(dāng)下、吻合時代的審美標準、審美體系，要有屬于這個時代的表達方式、創(chuàng)作面貌與風(fēng)格特點，無論在技法技巧上，還是在題材的選擇、主旨的挖掘上，甚至作品的尺寸、裝裱的工藝、審美的視角等眾多方面，都要有新的改變、新的體現(xiàn)。要與當(dāng)下社會、當(dāng)下生活發(fā)生更為緊密的介入和融合，而不是有意回避、疏遠，或因循守舊、自我滿足?！秱鹘y(tǒng)書畫是否過于守舊》

12、須知，古人的作品，從形式到內(nèi)容，均是其對所處時代的真實反映，他們筆下的綠水青山、房舍籬墻、花鳥魚蟲、車馬人群，等等，無一不是他們當(dāng)時生活環(huán)境、生活場景的真實寫照，他們平常就是那樣的一種狀態(tài)：那樣的著裝打扮、那樣的風(fēng)俗民情、那樣的生活節(jié)奏、那樣的抒情特點……而今人，如果還像古人那樣，畫著與之相同的題材，發(fā)著與之類似的情感，顯然是偽傳統(tǒng)的體現(xiàn)，缺乏真情實感的表達，以及時代元素的注入，那么作品自然也就很難具有當(dāng)下意義、時代意義?！秱鹘y(tǒng)書畫是否過于守舊》

13、毫不客氣地講，當(dāng)今太多所謂傳統(tǒng)派的書畫家，終其一生，都在渾然不覺或心甘情愿地做著傳統(tǒng)的奴隸，亦步亦趨地仿效著古人，不敢越雷池一步。觀念上不與時俱進，實踐上也懶于探索，只一味地參照古人留下的作品，依著葫蘆畫瓢，并反復(fù)操練著一些常用的技法技巧、幾種固定的題材樣式等。操練時間長了，自然也便嫻熟起來。但這種嫻熟，更多表現(xiàn)為一種創(chuàng)作的套路化、技法的程式化與思維的定勢化，而并非是對傳統(tǒng)技藝的真正精通，以及對傳統(tǒng)優(yōu)秀思想、人文精神的透徹理解。倘若問起他們什么才是真正的傳統(tǒng)，傳統(tǒng)真正的精髓到底是什么的時候，大都回答不清楚。能回答的，也多是從最基礎(chǔ)、細碎的筆墨技法上“高談闊論”，這一筆怎么轉(zhuǎn)折，那一墨如何點染，即清乾隆皇帝在蘇軾《寒食帖》后的跋中所提到的“區(qū)區(qū)于點畫波磔間求之”，那么結(jié)果只能是“失遠矣”，就是說，距離書畫真正的意韻、神采與精神實質(zhì)等越來越遠。而哪怕是最基本的筆墨技法，很多人也并非真正掌握，雖夸夸其談，卻多是“半瓶醋”。于是傳統(tǒng)就這樣在形而下的層面被解讀得支離破碎、難成體系，也難有真知灼見。究其根本原因，則主要還是創(chuàng)作者自身缺少文化、缺乏底蘊和涵養(yǎng)所導(dǎo)致的。沒有足夠的認知力、領(lǐng)悟力，以及學(xué)養(yǎng)支撐，達不到一定的思想水平、精神高度，就只能在最基礎(chǔ)的一筆一畫上津津樂道，自我滿足于手頭的那點“硬技能”，而很難真正進入藝術(shù)之“道”的“軟技能”層面，也終究不會理解“藝術(shù)之高下，終在境界。境界層上，一步一重天”（潘天壽語）的道理?！队冒l(fā)展的眼光看傳統(tǒng)》

14、對待書畫藝術(shù)的創(chuàng)作，我們要具體情況具體分析、具體評判，不能只用所謂“傳統(tǒng)”這一把標尺來一概而論。而對于傳統(tǒng)，也務(wù)必要用發(fā)展的眼光去看待。何況傳統(tǒng)本身并非靜止的、一成不變的，在不同的歷史時期，不同的時代背景與審美特點下，傳統(tǒng)自身也在不斷發(fā)生著變化，我們要辯證地去認識和理解它。否則，任何墨守成規(guī)、因循守舊的做法都將是對傳統(tǒng)的誤解，甚至褻瀆。——《用發(fā)展的眼光看傳統(tǒng)》

15、一定要多角度、全方位地熟悉所要學(xué)習(xí)的對象，尤其對古人的生平閱歷、思想主張等要有一個完整了解，了解之后再研習(xí)他們的作品，就會把握得更準確、認識得更到位，而不是邯鄲學(xué)步、東施效顰。倘若再嚴格一些要求的話，則應(yīng)最大努力地在學(xué)養(yǎng)、修為等方面與古人盡量縮小距離，只有這樣，才能從根本上，從作品的精神內(nèi)涵上更加體會古人、接近古人、契合古人，也才能更加準確地理解傳統(tǒng)、承繼傳統(tǒng)、發(fā)展傳統(tǒng)，否則大都只會學(xué)到傳統(tǒng)的皮毛，很難真正深入并準確把握古人文藝的精髓、思想的精髓。這些才是真正永恒的、需要弘揚的東西，至于形式、技法之類，不是說不重要，而是要清楚究竟該怎么學(xué)、如何掌握，并加以靈活運用，而非將書畫藝術(shù)純粹得技術(shù)化、技巧化，那樣真就道器分離、技遠乎于道了。且經(jīng)過觀察筆者發(fā)現(xiàn)，舉凡能夠全面深入研究和理解傳統(tǒng)的人，在創(chuàng)作上都較容易獲取新的突破和成就，而那些僅從單方面去揣摩古人、解讀傳統(tǒng)的人，最終都很難形成自己深刻的認知體系、風(fēng)格語言，也終究拘泥在狹隘的思維空間，以及形而下的形式技法層面不能自拔?！稇?yīng)整體地理解傳統(tǒng)》

16、舉凡名垂青史的書畫家，無一例外不是創(chuàng)新型的藝術(shù)家，他們均有著極強的創(chuàng)新意識，其作品里也都帶有極強的時代氣息與個人風(fēng)貌。的確，沒有創(chuàng)新，就沒有發(fā)展，就不可能為所處時代帶來有別于前人的新的創(chuàng)作高度和藝術(shù)成就，這一點毋庸置疑。也由此可見，結(jié)合時代背景的創(chuàng)新對于藝術(shù)發(fā)展的重要性與關(guān)鍵性！當(dāng)然，也是每個時代所賦予藝術(shù)家及其藝術(shù)創(chuàng)作的新任務(wù)、新課題、新要求和新內(nèi)容?！秱鹘y(tǒng)書畫是否過于守舊》

17、所謂創(chuàng)造性的思維，指的是要多方法、多角度、多層面，甚至要跨領(lǐng)域、跨學(xué)科、跨專業(yè)地去思考問題，以尋求新的創(chuàng)作路徑和可能。既不要受傳統(tǒng)思維方法的束縛，也不要受固有知識結(jié)構(gòu)的限制。要知古人到處，到古人未到處。在真正理解傳統(tǒng)的前提下，把側(cè)重點放在對新事物、新觀念、新規(guī)律、新理論等的探索與建設(shè)上，努力開拓出更加符合時代發(fā)展和審美需要的新的傳統(tǒng)。如黃賓虹在總結(jié)前人的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造性地提出“五筆七墨”的理論，并將其運用到創(chuàng)作中，使其畫面最終呈現(xiàn)出渾厚華滋的至高審美境界。再比如李可染結(jié)合傳統(tǒng)、西法、自然三者，創(chuàng)造了面貌獨特、厚重雄健的“李家山水”?！秱鹘y(tǒng)也需要不斷創(chuàng)造》

18、在當(dāng)今書畫界，始終存在一種錯誤的認識，即一談到傳統(tǒng)，好像就很難“當(dāng)代”；一談到當(dāng)代，好像就拒絕“傳統(tǒng)”，儼然把“傳統(tǒng)”和“當(dāng)代”完全對立起來了。也難怪，現(xiàn)實中的確有很多所謂傳統(tǒng)派的書畫家，根本就不了解真正的當(dāng)代藝術(shù)，對此也漠不關(guān)心；而很多所謂的當(dāng)代藝術(shù)家，根本不懂得真正的傳統(tǒng)書畫，對此也似乎不屑一顧，以至于走傳統(tǒng)一路的書畫家與從事當(dāng)代藝術(shù)的藝術(shù)家，經(jīng)?！盎テ?，彼此“不買賬”。其中一些十分偏激，甚至荒謬的觀點、言論，嚴重干擾了大眾對傳統(tǒng)書畫與當(dāng)代藝術(shù)所本該清醒的、客觀的認識和了解。他們僅站在各自的立場，僅從個人有限的創(chuàng)作經(jīng)驗和體會來進行論說與評判，而沒有換位到對方的立場，更沒有聯(lián)系時代背景，以更加開闊、宏觀的視野來看待問題、思考問題、解決問題?！恫粦?yīng)把“傳統(tǒng)”和“當(dāng)代”對立起來》

19、傳統(tǒng)有傳統(tǒng)的一套審美習(xí)慣和創(chuàng)作法則，當(dāng)代有當(dāng)代的思維邏輯與表述方式，它們看似擁有兩個不同的文化軌道與認知體系，但并非是完全獨立、不相兼容的，相反，很多時候彼此會有參照、有交集，甚至有互相借鑒、融合的地方。而且隨著我們對傳統(tǒng)的深入了解，對當(dāng)代的探索建構(gòu)，傳統(tǒng)與當(dāng)代的這種參照、交集、借鑒與融合的機會和可能會越來越多、越來越大，越來越?jīng)]有我們所認為的創(chuàng)作上的隔閡、矛盾與沖突。無論是經(jīng)常被提及的“越傳統(tǒng)，越當(dāng)代”的理念，還是“今天的‘當(dāng)代’就是明天的‘傳統(tǒng)’，今天的‘傳統(tǒng)’本就是昨天的‘當(dāng)代’”等觀點，其實都在告訴我們傳統(tǒng)和當(dāng)代之間有著某種程度的內(nèi)在關(guān)聯(lián)——不會也不可能互不相干、彼此對峙。因此，時至今日，我們一定不能再用狹隘的眼光與偏執(zhí)的視角來認識和解決當(dāng)下的藝術(shù)現(xiàn)象及其創(chuàng)作中所遇到的一些問題，務(wù)必要打破固有的知識結(jié)構(gòu)與觀念壁壘，用更加開放的、發(fā)散的思維和更加包容、尊重的姿態(tài)來重新認識藝術(shù)、實踐藝術(shù)。——《不應(yīng)把“傳統(tǒng)”和“當(dāng)代”對立起來》

20、“唯傳統(tǒng)”與“唯當(dāng)代”，都是錯誤的觀點，也都是典型的二元對立思維，不是當(dāng)下藝術(shù)所本該倡導(dǎo)與呈現(xiàn)的真正形態(tài)。我們一定要允許不同門類、不同范式、不同觀念、不同行為、不同地域、不同時空等的藝術(shù)存在，并盡可能地予以相互理解、接納，至少不應(yīng)該互相攻擊。雖然傳統(tǒng)有傳統(tǒng)的底蘊和優(yōu)勢，但也有它根深蒂固的缺點與不足，當(dāng)代有當(dāng)代難能可貴的探索和創(chuàng)新之處，但也有它諸多復(fù)雜的問題與弊病，關(guān)鍵在于我們?nèi)绾渭右苑直?、明晰，如何加以揚長避短、趨利避害，從而有效促進整個藝術(shù)生態(tài)的健康、和諧發(fā)展?！恫粦?yīng)把“傳統(tǒng)”和“當(dāng)代”對立起來》

21、當(dāng)下普遍存在著“唯觀念而觀念”的當(dāng)代藝術(shù)思維，以及“傳統(tǒng)至上”“唯技術(shù)而技術(shù)”等的傳統(tǒng)書畫創(chuàng)作時風(fēng)。的確，不管承認也好，不承認也罷，西方“繪畫死亡論”以及現(xiàn)代派藝術(shù)的某些理念，對我國當(dāng)代藝術(shù)的影響頗大，對傳統(tǒng)書畫的沖擊和破壞也不容輕視，所以才會導(dǎo)致很多當(dāng)代藝術(shù)家固執(zhí)地以為“越激進，越當(dāng)代”“越反叛，越前衛(wèi)”，從而把當(dāng)代藝術(shù)的“當(dāng)代性”錯誤地理解成了所謂的激進和反叛，理解成了與傳統(tǒng)形態(tài)所完全對壘的、不兼容的東西。殊不知，傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)中也有著諸多“當(dāng)代性”的元素和體現(xiàn)，有著足夠令當(dāng)代藝術(shù)吸收、采集的營養(yǎng)與信息……作為一個真正的藝術(shù)家，應(yīng)該多做深刻的分析和自我檢討，而不是互相指責(zé)、埋怨，更不能有門戶之見，有意地設(shè)定所謂的藝術(shù)“邊界”與“領(lǐng)地”而不容其它門類、形式的藝術(shù)“存在”和“介入”，那樣無異于畫地為牢、作繭自縛，也終究不利于問題實質(zhì)性的解決，以及當(dāng)下藝術(shù)真正的進步與繁榮?！恫粦?yīng)把“傳統(tǒng)”和“當(dāng)代”對立起來》

22、我們常講，要學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化，其真正精髓體現(xiàn)在古人的優(yōu)秀思想、人格品質(zhì)與精神氣象上，而非僅僅是他們筆墨的技法技巧。所以，當(dāng)代藝術(shù)家領(lǐng)會、傳承和發(fā)揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化內(nèi)在的思想性與精神性，這才是關(guān)鍵！——《誰在拉低中國畫原有的標準》